Il conte Frollo, Quasimodo ed Esmeralda sono probabilmente il triangolo amoroso più contorto, più bizzarro e più inaspettato della storia della letteratura. E se il loro coinvolgimento problematico tra loro non è sufficiente, buttare il marito filosofo di Esmeralda, Pierre, e lei interesse amoroso non corrisposto, Phoebus, per non parlare della madre isolata in lutto con una triste storia tutta sua, e quella di Frollo il giovane Jehan, giovane e problematico, e infine i vari re, borghesi, studenti e ladri, e improvvisamente abbiamo un'epopea storia in divenire.
Il ruolo principale
Il personaggio principale, a quanto pare, non è Quasimodo o Esmeralda, ma la stessa Notre-Dame. Quasi tutte le scene principali del romanzo, con alcune eccezioni (come la presenza di Pierre alla Bastiglia), si svolgono o in vista / riferimento alla grande cattedrale. Lo scopo principale di Victor Hugo non è quello di presentare al lettore un amore straziante storia, né è necessariamente commentare i sistemi sociali e politici dell'epoca; lo scopo principale è una visione nostalgica di una Parigi decrescente, che mette in primo piano la sua architettura e la sua storia architettonica e che lamenta la perdita di quell'alta arte.
Hugo è chiaramente preoccupato per la mancanza di impegno del pubblico nel preservare la ricca storia architettonica e artistica di Parigi, e questo scopo si manifesta direttamente, in capitoli specifici sull'architettura e, indirettamente, attraverso la narrazione si.
Hugo si occupa di un personaggio soprattutto in questa storia, e questa è la cattedrale. Mentre altri personaggi hanno sfondi interessanti e si sviluppano leggermente nel corso della storia, nessuno sembra davvero rotondo. Questo è un piccolo punto di contesa perché, sebbene la storia possa avere uno scopo sociologico e artistico più elevato, perde qualcosa non funzionando completamente come narrativa autonoma.
Si può certamente entrare in empatia con il dilemma di Quasimodo, per esempio, quando si ritrova intrappolato tra i due amori della sua vita, il conte Frollo ed Esmeralda. Anche la sottostoria relativa alla donna in lutto che si è chiusa in una cella, piangendo per la scarpa di un bambino, è commovente, ma alla fine non sorprende. La discendenza del conte Frollo dall'uomo istruito e dall'assistente caregiver non è del tutto incredibile, ma sembra ancora improvvisa e abbastanza drammatica.
Queste sottotrame si adattano bene all'elemento gotico della storia e parallelamente anche l'analisi di Hugo della scienza contro la religione e arte fisica contro linguistica, eppure i personaggi sembrano piatti rispetto al tentativo complessivo di Hugo di re-instillare, attraverso mezzi di Romanticismo, una rinnovata passione per l'era gotica. Alla fine, i personaggi e le loro interazioni sono interessanti e, a volte, commoventi ed esilaranti. Il lettore può interagire e, in una certa misura, crederci, ma non sono personaggi perfetti.
Cosa muove questa storia così bene, anche attraverso capitoli come "A Bird’s Eye View of Paris" che è, letteralmente, una descrizione testuale della città di Parigi come se la guardasse dall'alto e in tutte le direzioni, è la grande abilità di Hugo nel creare parole, frasi e frasi.
Sebbene inferiore al capolavoro di Hugo, I Miserabili (1862), una cosa in comune tra loro è la prosa riccamente bella e praticabile. Il senso dell'umorismo di Hugo (in particolare sarcasmo e ironia) è ben sviluppato e passa da una pagina all'altra. I suoi elementi gotici sono opportunamente oscuri, anche a volte sorprendentemente.
Adattare un classico
La cosa più interessante di Hugo Notre-Dame de Paris è che tutti conoscono la storia, ma pochi veramente conoscere la storia. Ci sono stati numerosi adattamenti di questo lavoro, per film, teatro, televisione, ecc. La maggior parte delle persone ha probabilmente familiarità con la storia attraverso varie ripetizioni nei libri o nei film per bambini (ad esempio Disney Il gobbo di Notre Dame). Quelli di noi che hanno familiarità con questa storia raccontata attraverso la vite sono portati a credere che sia tragica La bella e la bestia tipo love-story, dove alla fine regna il vero amore. Questa spiegazione del racconto non potrebbe essere più lontana dalla verità.
Notre-Dame de Paris è prima di tutto una storia sull'arte, principalmente sull'architettura. È un romanticismo del periodo gotico e uno studio dei movimenti che hanno riunito forme d'arte tradizionali e oratorio con la nuova idea di una macchina da stampa. Sì, Quasimodo ed Esmeralda sono lì e la loro storia è triste e sì, il conte Frollo si rivela essere un antagonista davvero spregevole; ma, in definitiva, questo, come I Miserabili è più di una storia sui suoi personaggi; è una storia sull'intera storia di Parigi e sulle assurdità del sistema delle caste.
Questo potrebbe essere il primo romanzo in cui mendicanti e ladri sono scelti come protagonisti e anche il primo romanzo in cui è presente l'intera struttura sociale di una nazione, dal re al contadino. È anche una delle prime e più importanti opere a presentare una struttura (la Cattedrale di Notre-Dame) come personaggio principale. L'approccio di Hugo influenzerebbe Charles Dickens, Honoré de Balzac, Gustave Flaubert e altri "scrittori del popolo" sociologici. Quando si pensa agli scrittori che sono dei geni immaginando la storia di un popolo, il primo che viene in mente potrebbe essere Leo Tolstoy, ma Victor Hugo appartiene sicuramente al conversazione.