Poiché il genere ha occupato uno spazio così significativo all'interno del tessuto della musica degli anni '80, gli artisti dell'arena rock tendono ad apparire rapidamente in una discussione sulle offerte di musica pop dell'epoca. Questo tipo di musica rock semplice e tradizionale - a volte anche sdegnosamente definita medio-strada (MOR) rock - è passato con altri nomi, ovviamente: stadio rock, album rock, persino il moniker generico generosamente ampio pop rock.
Ma la linea di fondo è che questa è stata la musica benedetta con il massimo appello attraverso l'età demografica da 15 a 50 anni per l'acquisto di dischi e concerti. Ecco un elenco degli artisti più essenziali del genere.
C'è sicuramente un argomento da discutere qui sul fatto che questa band progressive rock della Bay Area sia diventata o no arena rock /soft rock fornitori di ballata di potenza dovrebbe possedere il primo posto in questo elenco. Ma non vi è dubbio che questo gruppo si pone come l'artista più per eccellenza del genere nella prima metà degli anni '80, il periodo di punta dell'arena rock. Fondere il potente lavoro di chitarra di Neal Schon con il sensibile melodicismo della tastiera di Jonathan Cain è stato abbastanza magico, ma con Steve Perry come cantante solista di pipe-working-straordinario, la formula Journey ha colpito l'oro in una miriade di modi in cui i fan della musica stanno ancora cercando di capire oggi.
Questo è un rock rock accanito e sentito che ha definito la sua era e regge sorprendentemente bene oltre 30 anni dopo.
Essendosi già affermato come una delle principali band della radio rock orientata agli album (AOR) alla fine degli anni '70, Foreigner si è trasformato da un vestito che ha commesso un errore dal lato degli inni di chitarra rock nei suoi primi giorni a quello specializzato in ballate pop guidate da tastiera, un po 'castrate come gli anni indossava. Questa non è necessariamente una critica, dal momento che "I Want to Know It Love Is" incarna ancora la perfezione della canzone pop nonostante la notevole mancanza di un pugno di chitarra.
Come Journey, Foreigner ha fatto appello all'universalità della ballata di potere invece di cercare semplicemente di mantenere una modesta base di fan di tizi parziali alle chitarre rock. Le migliori rock band dell'arena hanno imparato rapidamente che attirare le donne ai loro spettacoli era la chiave per la vera superstar.
Un'altra banda di operai che affondò i suoi ganci nelle masse dell'America centrale, anche REO Speedwagon entrò negli anni '80 non abbastanza soddisfatto di una carriera di successo ma finora irrilevante come solo un altro hard rock gruppo musicale.
Così il frontman Kevin Cronin e i compagni di band hanno semplificato e rifocalizzato per minimizzare lo stile improvvisato dei colletti blu del passato a favore di ami e altri ami. "Keep on Loving You" rimane uno dei singoli più perfetti dell'arena rock, fondendo con successo una classe mondiale chitarrista (in Gary Richrath) con la crescente propensione di Cronin ad amare le canzoni d'amore di grande tendenza appello. I giorni delle insalate non sarebbero durati per sempre, ma mentre i bei tempi sono durati, i REO hanno gareggiato nobilmente per il titolo della band più popolare d'America.
A differenza di molti dei suoi contemporanei più esperti, quello del Canada Loverboy semplicemente non sapevo niente di meglio che cercare di perseguire il successo simultaneo nei mondi tipicamente opposti dell'hard rock, del pop e del suono emergente di nuova ondata.
Poche altre band hanno provato questa acrobazia impressionante, tanto meno la hanno compiuta, ma per i primi anni degli anni '80, Loverboy regnò sovrano mentre la rock band dell'arena lanciava costantemente la rete più ampia nelle acque infuriate della musica attività commerciale.
Un violento attacco di chitarra e tastiera ha avuto un ruolo importante nelle migliori melodie di Loverboy, ma anche il frontman Mike Reno e la compagnia hanno capito la straordinaria precisione che le ballate di potere potrebbero non solo essere la chiave del cuore di una giovane ragazza, ma anche un pass stagionale nel portafoglio del suo ragazzo.
Sebbene ci sia voluta una metamorfosi lucida del suono più duro degli anni '70 di questa band per raggiungere la celebrità degli anni '80, Heart è senza dubbio diventato uno dei principali artisti dell'epoca nell'arena rock grazie alla forza di un pop amplificato sensibilità. Le sorelle Ann e Nancy Wilson hanno rinunciato ad alcuni aspetti della composizione e centrati sulla chitarra del gruppo che hanno costruito da zero, ma canzoni come "Never" e "What About Love?" incarnava questo stile popolare e gli prestava molto del suo forma.
Ann Wilson era, è e forse sarà per sempre una delle cantanti più potenti del pop / rock e, insieme alla sorella del chitarrista, ha contribuito a creare un'influenza significativa sul dominio generale del genere maschile sulla roccia dell'arena e sulle sue altre forme di hard rock accessibile derivati.
Uno dei creatori più significativi del pop metal, il quartetto hard rock di ritorno in Inghilterra Def Leppard ha fatto di più per migliorare la qualità dell'arena rock di quanto non abbia mai fatto per promuovere metallo per capelli. Ed è per questo che l'enorme successo di questa band e la sua lucida evoluzione durante gli anni '80 sono in qualche modo a corto di grossolano commercialismo.
Melodie classiche come "Fotografia" e "Animale" avevano una straordinaria capacità di proiettare una lunga ombra musicale, e questo è tutto almeno grazie a una solida cantieristica come mai al prepotente di Mutt Lange se altamente efficiente produzione. E per quanto riguarda le ballate di potere, trovami una canzone che vanta un livello di perfezione formulaica ma gioiosa ovunque vicino a "Love Bites" del 1988.
L'hard rock e l'arena rock degli anni '80 hanno sicuramente esibito una dominazione maschile piuttosto tipica, ma il decennio ha anche caratterizzato la sua buona parte di rocker che colpiscono pesantemente. Joan Jett, Chrissie Hynde e Patty Smyth potrebbero non essere in grado di tagliare questo particolare elenco, ma è solo perché Pat Benatar ha scatenato un flusso così impressionante di campioni di roccia da stadio.
"Treat Me Right", "Heartbreaker" e "Hit Me With Your Best Shot" hanno praticamente inventato il suono dell'arena rock: riff muscolari, melodie scintillanti e voce da calcio. La maggior parte degli artisti di successo nell'arena rock hanno trovato il modo di sovrapporsi al maggior numero possibile di generi pop / rock, per ovvie ragioni commerciali. Ma Benatar non è mai sembrato fingere con la sua persona sensibile ma dura.
Sebbene .38 Special inizialmente portato avanti il boogie /Roccia meridionale tradizione così memorabilmente ambientata negli anni '70 da Lynyrd Skynyrd, l'ascesa di Don Barnes come frontman pop dell'ex trasformò il gruppo in qualcosa di sorprendentemente soddisfacente. Spogliata di gran parte del suo fascino regionale, la band si è effettivamente ritrovata ad occupare solidamente una nicchia rock di chitarra melodica che aveva un disperato bisogno di essere riempita.
I puristi potrebbero lamentarsi del fatto che il suono molto pulito degli anni '80 di .38 Special equivale a una capitolazione commerciale, ma ho sempre sentito canzoni come "Se avessi Been the One "e" Like No Other Night "suonano non solo i punti di forza di Barnes come cantante ma anche la chitarra gemella accessibile ma intensa del gruppo attacco.
Iniziando come una delle combo di hard rock più metalliche dell'arena sulla forza delle chitarre Brad Gillis e Jeff Watson, Night Ranger hanno prodotto alcuni dei più forti cantautori dell'epoca come bene. Esperto di rocker e power ballads a tempo medio, il bassista Jack Blades e il batterista Kelly Keagy tendevano a prendere il condurre in termini di voce e composizione, e questa combinazione ha dimostrato di trovare molto favore commerciale se non criticamente.
"When You Close Your Eyes" e "Goodbye" funzionano ancora in modo efficiente come melodie potenti, anche se la reputazione della band non si è mai ripresa da una stima diffusa della morbidezza. I migliori artisti rock nell'arena dimostrano il rifiuto di scambiare rock and roll semplice per tendenze più fresche. Night Ranger: colpevole come accusato.
Quando si tratta di bombast - uno degli aspetti chiave dell'essenza principale di arena rock - non diventa molto più palese del Survivor chiamato in modo appropriato. E mentre normalmente sarebbe un aggettivo seguito da un commento negativo, in questo caso, la natura stessa di quell'eccesso è ciò che rende questa band così irresistibile.
Sly Stallone sapeva cosa stava facendo selezionando Survivor per fornire canzoni a tema per i suoi anni '80 roccioso sequel, ma brani altamente ascoltabili come "I Can't Hold Back" e "High on You" dimostrano che questa è una band in grado di brillare in altre arene oltre alla colonna sonora del film. I cantanti principali Dave Bickler e poi Jimi Jamison hanno mostrato il tenore impennato e chiaro che ha definito l'arena rock, e hanno sempre trasmesso la vera passione per il pugno.