Graphic design e il desktop publishing condividono molte somiglianze e le persone usano i termini in modo intercambiabile. È utile conoscere e capire come differiscono e come alcune persone usano e confondono i termini. Abbiamo esaminato entrambi gli argomenti e scoperto le sottili ma importanti differenze tra di loro.
Risultati complessivi
Un processo che crea file digitali per la stampa commerciale.
Utilizza un software per combinare testo e grafica.
Incentrato sulla produzione.
Concetti, idee e arrangiamenti che comunicano messaggi visivamente.
Combina testo e grafica nella progettazione della comunicazione visiva.
Incentrato sugli aspetti concettuali.
Negli anni le competenze dei due gruppi si sono avvicinate sempre di più. L'unica distinzione che esiste è che il grafico è la metà creativa dell'equazione.
Ogni fase del processo di progettazione e stampa è influenzata dai computer e dall'abilità degli operatori. Non tutti coloro che fanno desktop publishing fanno anche graphic design. Tuttavia, la maggior parte dei grafici è coinvolta nel desktop publishing, il lato produttivo del design.
Software: un denominatore comune
Utilizzato per creare progetti di stampa.
Può usare i modelli.
I non designer possono utilizzare.
Utilizzato per giudicare e modificare i progetti prima della pubblicazione.
Esperienza o formazione richiesta.
Richiede uno sforzo maggiore.
I grafici utilizzano software e tecniche di desktop publishing per creare i materiali di stampa che immaginano. Il computer e il software di desktop publishing aiutano nel processo creativo consentendo al designer di provare vari layout di pagina, caratteri, colori e altri elementi.
Uso non da parte dei designer software di desktop publishing e tecniche per creare progetti di stampa per uso aziendale o personale. La quantità di design creativo che va in questi progetti varia notevolmente. Il software per computer e desktop publishing, insieme a modelli progettati professionalmente, consente ai consumatori di costruire e stampare gli stessi tipi di progetti come grafici. Tuttavia, il prodotto complessivo potrebbe non essere così ben pensato, realizzato con cura o lucidato come il lavoro di un designer professionista.
Sia i designer che gli editori possono utilizzare lo stesso software per svolgere il proprio lavoro. Sono disponibili sia versioni gratuite che commerciali di questi programmi. Alcuni esempi includono Adobe Photoshop e InDesign, Microsoft Word, Apple Pages e GIMP. I professionisti utilizzano le versioni più potenti (e costose) del software. Tuttavia, la maggior parte degli stessi strumenti sono disponibili per dilettanti e hobbisti a un costo inferiore (o nullo).
Usi: diverse fasi di un processo simile
Crea l'intero prodotto.
Adatto per un singolo utente.
Può riprendere da dove un designer finisce.
Si concentra sui singoli elementi di un progetto più ampio
Più designer possono lavorare insieme.
Crea risultati raffinati.
Gli editori desktop e i grafici possono lavorare sugli stessi progetti contemporaneamente, ma hanno obiettivi diversi in mente.
Un grafico può concentrarsi su una singola immagine, tabella o layout di un progetto. Un singolo e-book, opuscolo o rivista può avere diversi grafici che ci lavorano. Il desktop publishing inizia dove finisce il loro lavoro per finalizzare il documento e prepararlo per diventare una cosa reale.
La stessa persona potrebbe fare design e pubblicazione su un singolo progetto, ma ogni lavoro ha scopi diversi.
Obiettivi: entrambe le aree hanno obiettivi simili
Creazione del prodotto finale.
Crea lavori pronti per la stampa o la condivisione.
Mette insieme tutti gli elementi.
Contribuisce a progetti e idee.
Fase di pre-produzione.
Particolare attenzione alle specificità.
La progettazione grafica termina con il progetto fisico o digitale finale di un progetto pronto per la pubblicazione. Diventa quindi compito del desktop publishing trasformare quel piano in un prodotto finale. I designer potrebbero non conoscere l'intero libro se stanno solo progettando la copertina, per esempio. È compito dell'editoria prendere tutti gli elementi e metterli insieme.
Verdetto finale
Negli anni '80 e '90, il desktop publishing ha messo per la prima volta nelle mani di tutti strumenti digitali potenti e convenienti. All'inizio veniva utilizzato esclusivamente per produrre file da stampare, a casa o in una tipografia commerciale. Ora il desktop publishing viene utilizzato per e-book, blog e siti web. Si è diffuso da un unico focus, quello della stampa su carta, a più piattaforme, inclusi smartphone e tablet.
Le capacità di progettazione grafica hanno preceduto il desktop publishing, ma i grafici hanno rapidamente raggiunto le capacità di progettazione digitale introdotte dal nuovo software. In generale, i designer hanno un solido background nel layout, nel colore e tipografia. Hanno anche un occhio esperto sul modo migliore per attirare spettatori e lettori.
Sebbene il desktop publishing richieda una certa quantità di creatività, è più orientato alla produzione che al design.