L'artista spagnolo catalano Salvador Dalí (1904-1989) divenne noto per le sue creazioni surreali e la sua vita sgargiante. Innovativo e prolifico, Dalí ha prodotto dipinti, sculture, moda, pubblicità, libri e film. I suoi baffi stravaganti, rivolti verso l'alto e le bizzarre buffonate hanno reso Dalí un'icona culturale. Anche se evitato dai membri del movimento surrealista, Salvador Dalí si colloca tra gli artisti surrealisti più famosi al mondo.
Salvador Dalí è nato a Figueres, in Catalogna, in Spagna l'11 maggio 1904. Chiamato Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marchese di Dalí de Púbol, il bambino viveva all'ombra di un altro figlio, chiamato anche Salvador. Il fratello morto "era probabilmente una prima versione di me stesso, ma concepito troppo in assoluto", scrisse Dalí nella sua autobiografia, "La vita segreta di Salvador Dalí". Dalí credeva di essere suo fratello, reincarnato. Le immagini del fratello sono spesso apparse nei dipinti di Dalí.
L'autobiografia di Dalí potrebbe essere stata fantasiosa, ma le sue storie suggeriscono un'infanzia strana, infestata, piena di rabbia e comportamenti inquietanti. Ha affermato di aver morso la testa da un pipistrello quando aveva cinque anni e che era attratto da - ma guarito da - necrofilia.
Dalí ha perso sua madre a causa del cancro al seno a 16 anni. Scrisse: "Non potevo rassegnarmi alla perdita di un essere sul quale contavo per rendere invisibili le inevitabili imperfezioni della mia anima".
I genitori della classe media di Dalí incoraggiarono la sua creatività. Sua madre era stata una designer di ventagli e scatole decorative. Ha intrattenuto il bambino con attività creative come modellare statuette con le candele. Il padre di Dalí, un avvocato, era severo e credeva in dure punizioni. Tuttavia, ha fornito opportunità di apprendimento e organizzato una mostra privata dei disegni di Dalí nella loro casa.
Quando Dalí era ancora adolescente, tenne la sua prima mostra pubblica al Teatro Comunale di Figueres. Nel 1922, si iscrisse alla Royal Academy of Art di Madrid. Durante questo periodo, si vestì da dandy e sviluppò i manierismi sgargianti che lo portarono fama nella vita futura. Dalí incontrò anche pensatori progressisti come il regista Luis Buñuel, il poeta Federico García Lorca, architetto Le Corbusier, scienziato Albert Einsteine il compositore Igor Stravinsky.
L'istruzione formale di Dalí terminò bruscamente nel 1926. Di fronte a una prova orale di storia dell'arte, annunciò: "Sono infinitamente più intelligente di questi tre professori e quindi rifiuto di essere esaminato da loro". Dalí fu prontamente espulso.
Il padre di Dalí aveva sostenuto gli sforzi creativi del giovane, ma non poteva tollerare il disprezzo di suo figlio per le norme sociali. La discordia si intensificò nel 1929 quando il Dalí deliberatamente provocatorio espose "Il Sacro Cuore, "un disegno a inchiostro che conteneva le parole" A volte sputo con piacere sul ritratto di mia madre ". Suo padre vide questa citazione su un giornale di Barcellona ed espulse Dalí dalla casa di famiglia.
Ancora a metà degli anni '20, Dalí si incontrò e si innamorò di Elena Dmitrievna Diakonova, moglie della scrittrice surreale Paul Éluard. Diakonova, noto anche come Gala, lasciò Éluard per Dalí. La coppia si sposò in una cerimonia civile nel 1934 e rinnovò i voti in una cerimonia cattolica nel 1958. Gala aveva dieci anni più di Dalí. Ha gestito i suoi contratti e altri affari e ha lavorato come musa ispiratrice e compagna per tutta la vita.
Dalí ebbe rapporti con donne più giovani e attaccamenti erotici con gli uomini. Tuttavia, dipinse ritratti romantici e mistici di Gala. Gala, a sua volta, sembrava accettare le infedeltà di Dalí.
Soffrendo di demenza, Gala iniziò a somministrare a Dalí un farmaco senza prescrizione che danneggiò il suo sistema nervoso e causò tremori che finirono effettivamente il suo lavoro di pittore. Nel 1982, morì all'età di 87 anni e fu sepolta nel castello di Púbol. Profondamente depresso, Dalí visse lì per i restanti sette anni della sua vita.
Dalí e Gala non hanno mai avuto figli. Molto tempo dopo la loro morte, una donna nata nel 1956 dichiarò di essere la figlia biologica di Dalí con diritti legali su parte del suo patrimonio. Nel 2017, il corpo di Dalí (con i baffi ancora intatti) è stato riesumato. I campioni sono stati prelevati dai suoi denti e capelli. I test del DNA hanno confutato l'affermazione della donna.
Da giovane studente, Salvador Dalí dipinse in molti stili, dal realismo tradizionale al cubismo. Lo stile surreale per cui è diventato famoso è emerso tra la fine degli anni '20 e l'inizio degli anni '30.
Dopo aver lasciato l'Accademia, Dalí fece diversi viaggi a Parigi e si incontrò Joan Miró, René Magritte, Pablo Picassoe altri artisti che hanno sperimentato immagini simboliche. Dalí ha anche letto Sigmund FreudTeorie psicoanalitiche e cominciò a dipingere immagini dai suoi sogni. Nel 1927, Dalí completò "Apparato e mano, che è considerato il suo primo grande lavoro in stile surreale.
Un anno dopo, Dalí ha lavorato con Luis Buñuel nel film muto di 16 minuti, "Un Chien Andalou" (Un cane andaluso). I surrealisti parigini hanno espresso stupore per le immagini sessuali e politiche del film. André Breton, poeta e fondatore del movimento surrealista, invitò Dalí a unirsi ai loro ranghi.
Ispirato alle teorie di Breton, Dalí ha esplorato i modi per usare la sua mente inconscia per attingere alla sua creatività. Sviluppò un "Metodo creativo paranoico" in cui indusse uno stato paranoico e dipinse "fotografie da sogno". I dipinti più famosi di Dalí, tra cui "La persistenza della memoria" (1931) e "Costruzione morbida con fagioli bolliti (Premonizione della guerra civile)"(1936), ha usato questo metodo.
Negli anni che hanno portato alla seconda guerra mondiale, Dalí ha feudato con André Breton e si è scontrato con i membri del movimento surrealista. A differenza di Luis Buñuel, Picasso e Miró, Salvador Dalí non ha denunciato pubblicamente l'ascesa del fascismo in Europa.
Dalí affermò di non associarsi alle credenze naziste, e tuttavia scrisse che "Hitler mi ha eccitato al massimo". La sua indifferenza per la politica e i suoi comportamenti sessuali provocatori hanno suscitato indignazione. Nel 1934, i suoi compagni surrealisti hanno tenuto un "processo" e hanno espulso ufficialmente Dalí dal loro gruppo.
Dalí dichiarò: "Io stesso sono surrealismo" e continuò a perseguire buffonate progettate per attirare l'attenzione e vendere arte.
"L'enigma di Hitler", che Dalí completò nel 1939, esprime l'umore oscuro dell'epoca e suggerisce una preoccupazione per il crescente dittatore. Gli psicoanalisti hanno offerto varie interpretazioni dei simboli usati da Dalí. Lo stesso Dalí rimase ambiguo.
Rifiutando di prendere posizione sugli eventi mondiali, Dalí disse notoriamente: "Picasso è un comunista. Neanch'io."
Espulso dai surrealisti europei, Dalí e sua moglie Gala si recarono negli Stati Uniti, dove le loro acrobazie pubblicitarie trovarono un pubblico pronto. Quando fu invitato a progettare un padiglione per la Fiera mondiale del 1939 a New York, Dalí propose "autentiche giraffe esplosive". Le giraffe erano nixed, ma di Dalí Padiglione "Sogno di Venere" includeva modelli a seno nudo e un'enorme immagine di una donna nuda in posa come La Venere di Botticelli.
Il padiglione "Sogno di Venere" di Dalí rappresentava il surrealismo e Dada art nella sua forma più scandalosa. Combinando immagini di venerata arte rinascimentale con immagini sessuali e animali grezze, il padiglione ha sfidato le convenzioni e preso in giro il mondo dell'arte affermato.
Dalí e Gala hanno vissuto negli Stati Uniti per otto anni, suscitando scandali su entrambe le coste. Il lavoro di Dalí è apparso in importanti mostre, tra cui la mostra Fantastic Art, Dada, Surrealism presso il Museum of Modern Art di New York. Ha anche disegnato abiti, cravatte, gioielli, scenografie, vetrine di negozi, copertine di riviste e immagini pubblicitarie. A Hollywood, Dalí ha creato il scena da sogno inquietante per il thriller psicoanalitico di Hitchcock del 1945, "Spellbound ".
Dalí e Gala tornarono in Spagna nel 1948. Vivevano nella casa dello studio Dalí a Port Lligat in Catalogna, viaggiando a New York o Parigi in inverno.
Per i successivi trent'anni, Dalí ha sperimentato una varietà di mezzi e tecniche. Lui ha dipinto scene mistiche di crocifissione con immagini di sua moglie, Gala, come la Madonna. Ha anche esplorato le illusioni ottiche, inganna l'occhioe ologrammi.
Tuttavia, molti critici e colleghi artisti hanno respinto il lavoro successivo di Dalí. Dissero che aveva sprecato i suoi anni maturi in progetti kitsch, ripetitivi e commerciali. Salvador Dalí era ampiamente considerato come una personalità della cultura popolare piuttosto che un artista serio.
Rinnovato apprezzamento per l'arte di Dalí emersa durante il centenario della sua nascita nel 2004. Una mostra intitolata "Dalí and Mass Culture" ha girato le principali città in Europa e negli Stati Uniti. Lo spettacolo infinito di Dalí e il suo lavoro nel cinema, nel design della moda e nell'arte commerciale sono stati presentati nel contesto di un geniale eccentrico che reinterpreta il mondo moderno.
Salvador Dalí è morto per insufficienza cardiaca il 23 gennaio 1989. È sepolto in una cripta sotto il palcoscenico del Teatro-Museo Dalí (Teatro-Museo Dalí) a Figueres, in Catalogna, Spagna. L'edificio, che si basa su un progetto Dalí, è stato costruito sul sito del Teatro Comunale dove ha esposto da adolescente.
Il Teatro-Museo Dalí contiene opere che abbracciano la carriera dell'artista e include oggetti che Dalí ha creato appositamente per lo spazio. L'edificio stesso è un capolavoro, considerato il più grande esempio al mondo di architettura surrealista.