Salvator Mundi: dipinto recentemente attribuito da Vinci

Alla fine del 2011, abbiamo sentito la notizia inaspettata che i ricercatori avevano identificato un "nuovo" (leggi: perduto da tempo) Leonardo dipinto intitolato Salvator Mundi ("Salvatore del mondo"). In precedenza, si pensava che questo pannello esistesse solo come copie e una dettagliata, incisione del 1650 di Wenceslaus Hollar (Boemia, 1607-1677). Era un vero contagocce; l'ultimo dipinto di Leonardo ad essere autenticato come l'Ermitage Benois Madonna nel 1909.

Il dipinto ha una storia che va dalle stalle alle stelle. Quando gli attuali proprietari lo acquistarono, era in una forma terribile. Il pannello su cui è dipinto si era spezzato - malamente - e qualcuno, ad un certo punto, ha tentato di ricucirlo con lo stucco. Il pannello era stato anche sottoposto ad un appiattimento forzato e quindi incollato a un altro supporto. Le offese peggiori sono state le aree grezze di sovraverniciatura, nel tentativo di nascondere la riparazione del pannello mal riuscita. E poi c'erano semplicemente vecchi sporcizia e sporcizia, secoli di roba. Ci sarebbe voluto un enorme, quasi delirante balzo dell'immaginazione per vedere un Leonardo in agguato sotto il caos, eppure è esattamente così che la storia del dipinto si è conclusa.

Quei pochi fortunati che hanno familiarità con il lavoro di Leonardo, da vicino e su base personale, descrivono tutti un "sentimento" che si ottiene alla presenza di un pezzo autografo. Che suona alla grande in un modo gonfio, ma difficilmente costituisce una prova. Quindi come hanno trovato prove concrete?

Secondo i numerosi esperti di Leonardo che hanno esaminato Salvator Mundi durante le varie fasi della pulizia, si sono immediatamente distinte diverse caratteristiche tangibili:

• I riccioli di capelli
• Il nodo che attraversa la stola
• Le dita giuste si sono alzate per offrire una benedizione

Le dita erano particolarmente significative perché, come affermava l'esperto di Oxford Leonardo Martin Kemp, "Tutte le versioni del" Salvator Mundi "hanno dita piuttosto tubolari. Ciò che Leonardo aveva fatto, e i copisti e gli imitatori non avevano capito, era capire come si siede il tipo di nocca sotto la pelle. "In altre parole, l'artista era così esperto di anatomia che lo aveva studiato, molto probabilmente tramite dissezione.

Ancora una volta, le caratteristiche non sono prove materiali. Per dimostrarlo Salvator Mundi è un Leonardo perduto da tempo, i ricercatori hanno dovuto scoprire fatti. La provenienza del dipinto, compresi alcuni lunghi vuoti, è stata messa insieme dal suo tempo nel collezione di Carlo II fino al 1763 (quando fu venduta all'asta), e poi dal 1900 ad oggi giorno. Fu paragonato a due disegni preparatori, ospitati nella Biblioteca Reale di Windsor, che Leonardo fece per esso. È stato anche confrontato con circa 20 copie conosciute e si è rivelato superiore a tutti loro.

Le prove più convincenti sono state scoperte durante il processo di pulizia quando diverse pentimenti (alterazioni dell'artista) sono diventati evidenti: uno visibile e gli altri attraverso immagini a infrarossi. Inoltre, i pigmenti e il pannello di noce sono coerenti con altri dipinti di Leonardo.

Va anche notato che il modo in cui i nuovi proprietari hanno cercato prove e un consenso ha guadagnato loro il rispetto degli esperti Leonardo. Salvator Mundi è stato dato il trattamento di "guanto per bambini" da coloro che lo hanno pulito e restaurato, anche se i proprietari non erano sicuri di ciò che avevano. E quando è arrivato il momento di iniziare le ricerche e contattare gli esperti, è stato fatto in modo silenzioso e metodico. L'intero processo è durato quasi sette anni, quindi questo non è stato il caso di un candidato cavallo nero che è scoppiato sulla scena, una critica che La bella Principessa sta ancora lottando per superare.

Salvator Mundi è stato dipinto ad olio su un pannello di noce.

Leonardo naturalmente ha dovuto deviare un po 'dalla formula tradizionale per un dipinto di Salvator Mundi. Ad esempio, nota l'orbita che riposa nel palmo sinistro di Cristo. Nell'iconografia cattolica romana, questa sfera era dipinta come ottone o oro, poteva avere vaghe morfologie mappate su di essa ed era sormontata da un crocifisso - da cui il suo nome latino globus cruciger. Sappiamo che Leonardo era un cattolico romano, così come tutti i suoi sostenitori. Tuttavia, evita il globus cruciger per quella che sembra essere una sfera di cristallo di rocca. Perché?

Mancando qualsiasi parola di Leonardo, possiamo solo teorizzare. Cercava costantemente di legare insieme i mondi naturali e spirituali, aPlatonee di fatto realizzò alcuni disegni di solidi platonici per Pacioli De Divina Proportione. Sappiamo anche che ha studiato la scienza dell'ottica ancora da nominare ogni volta che l'umore lo ha colpito. Forse voleva divertirsi un po '. È distorto al punto che Cristo sembra avere un tacco a doppia larghezza. Questo non è un errore, è la normale distorsione che si vedrebbe attraverso il vetro o il cristallo. O forse Leonardo si stava solo mettendo in mostra; era un esperto di cristallo di rocca. Qualunque fosse la sua ragione, nessuno aveva mai dipinto "il mondo" su cui Cristo aveva dominio in questo modo prima.

Nel novembre 2017, Salvator Mundi venduto per oltre $ 450 milioni all'asta da Christie's a New York. Questa vendita ha frantumato tutti i precedenti record di opere d'arte vendute all'asta o privatamente.

Precedentemente, l'ultimo importo registrato su Salvator Mundi era di £ 45 nel 1958, quando fu venduto all'asta, fu attribuito all'alunno Boltraffio di Leonardo, ed era in condizioni orribili. Da quel momento è cambiato di mano due volte in privato, la seconda volta ha visto tutti i recenti sforzi di conservazione e autenticazione.