La chiave per comprendere l'architettura è esaminare i pezzi, osservare il design, la costruzione e deconstruct. Possiamo farlo con l'architetto premiato Frank Gehry, un uomo troppo spesso disprezzato e ammirato nello stesso respiro. Gehry abbraccia l'imprevisto in modi che lo hanno giustamente etichettato a decostruttivista architetto. Per comprendere l'architettura di Gehry, possiamo decostruire Gehry, a partire dalla casa che ha ristrutturato per la sua famiglia.
Gli architetti raramente trovano celebrità durante la notte, e questo Pritzker Laureato non fa eccezione. L'architetto con sede nella California del Sud era molto sulla sessantina prima dei successi critici della Museo d'arte Weisman e lo spagnolo Guggenheim Bilbao. Gehry era nei suoi anni '70 quando aprì la Walt Disney Concert Hall, bruciando le sue tipiche facciate metalliche nelle nostre coscienze.
Il successo di Gehry con quegli edifici pubblici di alto profilo e raffinati potrebbe non essersi verificato senza la sua sperimentazione nel 1978 nella sua modesta casa in stile bungalow a Santa Monica, in California. L'ormai famosa Gehry House è la storia di un architetto di mezza età che ha cambiato per sempre la sua notorietà e la sua quartiere: rimodellando una vecchia casa, aggiungendo una nuova cucina e sala da pranzo e facendo tutto da solo modo.
Quando Gehry ha ristrutturato la sua casa nel 1978, sono emersi schemi. Di seguito, esamineremo questi attributi dell'architettura per comprendere meglio la visione dell'architetto:
Esplora gli aspetti della casa non convenzionale di Gehry con le sue stesse parole, tratte dall'intervista del 2009, "Conversazioni con Frank Gehry" di Barbara Isenberg.
A metà degli anni '70, Frank Gehry era sulla quarantina, divorziato dalla sua prima famiglia e collegato alla sua pratica di architettura nel sud della California. Viveva in un appartamento con la sua nuova moglie Berta e il loro figlio Alejandro. Quando Berta rimase incinta di Sam, i Gehrys avevano bisogno di uno spazio abitativo più grande. Per ascoltarlo raccontare la storia, l'esperienza è stata simile a quella di molti proprietari di case indaffarati:
Gehry acquistò presto la casa per la sua famiglia in crescita. Come ha detto Gehry, iniziò immediatamente a rimodellare:
Frank Gehry si è sempre circondato di artisti, quindi non dovrebbe sorprendere che abbia scelto di circondare il suo bungalow rosa suburbano del XX secolo appena acquistato con idee inaspettate dal mondo dell'arte. Sapeva di voler approfondire la sua sperimentazione con la casa, ma perché una facciata distaccata ed esposta che tutti possono vedere? Gehry dice:
Il design degli interni di Gehry - un'aggiunta posteriore chiusa da un vetro con una nuova cucina e una nuova sala da pranzo - è stato inaspettato quanto la facciata esterna. All'interno di una cornice di lucernari e pareti di vetro, i tradizionali servizi interni (mobili da cucina, tavolo da pranzo) sembravano fuori posto all'interno di un guscio di arte moderna. La giustapposizione inappropriata di dettagli ed elementi apparentemente non correlati è diventata un aspetto del decostruttivismo - un'architettura di frammenti in arrangiamenti inaspettati, come una pittura astratta.
Quando Frank Gehry aggiunse una nuova cucina al suo bungalow rosa, inserì il design degli interni degli anni '50 in un'aggiunta di arte moderna del 1978. Certo, c'è un'illuminazione naturale, ma i lucernari sono irregolari: alcune finestre sono tradizionali e lineari e alcune sono geometricamente frastagliate, deformate come finestre in un dipinto espressionista.
Il design di Gehry è stato influenzato dall'arte, così come i suoi materiali da costruzione. Vide artisti che usavano i mattoni e lo chiamavano arte. Gehry stesso sperimentò mobili in cartone ondulato nei primi anni '70, trovando successo artistico con una linea chiamata Bordi facili. A metà degli anni '70, Gehry continuò la sua sperimentazione, usando persino l'asfalto per il pavimento della cucina. Questo aspetto "grezzo" è stato un esperimento con l'imprevisto nell'architettura residenziale.
Stucco? Pietra? Brick? Cosa sceglieresti per le opzioni di rivestimenti esterni? Per rimodellare la sua casa nel 1978, un Frank Gehry di mezza età prese in prestito denaro da amici e limitò i costi usando materiali industriali, come come metallo ondulato, compensato grezzo e recinzione a maglie di catena, che usava come si racchiudeva un campo da tennis, un parco giochi o una gabbia da battuta. L'architettura era il suo sport e Gehry poteva giocare secondo le proprie regole con la propria casa.
Più tardi nella sua carriera, la sperimentazione di Gehry avrebbe portato alle famose facciate in acciaio inossidabile e titanio di edifici come la Disney Concert Hall e Guggenheim Bilbao.
Simile al design della cucina, la sala da pranzo della Gehry House del 1978 combinava una tavola tradizionale all'interno di un contenitore di arte moderna. L'architetto Frank Gehry stava sperimentando l'estetica.
Si dice che un senso di ciò che è bello sia negli occhi di chi guarda. Frank Gehry ha sperimentato progetti inaspettati e ha giocato con l'abilità dei materiali per creare la sua bellezza e armonia. Nel 1978, la Gehry House di Santa Monica, in California, divenne il suo laboratorio per la sperimentazione dell'estetica.
I materiali per l'edilizia residenziale non tradizionali si contrapponevano ai tradizionali progetti di quartiere: la staccionata in legno faceva da contrappunto al metallo ondulato e alle famigerate pareti a maglie di catena. Il colorato muro di cemento divenne una base non per la struttura della casa, ma per il prato anteriore, collegando letteralmente e simbolicamente il collegamento a catena industriale con il tradizionale picchetto bianco scherma. La casa, che sarebbe diventata un esempio di architettura decostruttivista moderna, assunse l'aspetto frammentato di un dipinto astratto.
Il mondo dell'arte ha influenzato Gehry: la frammentazione del suo progetto architettonico suggerisce il lavoro del pittore Marcel Duchamp. Come un artista, Gehry ha sperimentato la giustapposizione: ha posizionato recinzioni vicino al collegamento a catena, pareti all'interno di pareti e creato confini senza confini. Gehry era libero di sfocare le linee tradizionali in modi inaspettati. Ha affinato ciò che vediamo al contrario, come quello di un personaggio Foglio in letteratura. Mentre la nuova casa avvolgeva la vecchia casa, nuova e vecchia si offuscava per diventare una casa.
L'approccio sperimentale di Gehry ha frustrato il pubblico. Si chiedevano quali decisioni fossero intenzionali e quali fossero errori di costruzione. Alcuni critici hanno definito Gehry contrario, arrogante e sciatto. Altri hanno definito rivoluzionario il suo lavoro. Frank Gehry sembrava trovare la bellezza non solo nelle materie prime e nel design esposto, ma anche nel mistero dell'intenzione. La sfida per Gehry era visualizzare il mistero.
Alcune persone potrebbero credere che la residenza di Gehry sembri un'esplosione in una discarica: casuale, non pianificata e disordinata. Tuttavia, Frank Gehry disegna e modella tutti i suoi progetti, anche quando ha ristrutturato la sua casa di Santa Monica nel 1978. Ciò che può sembrare caotico o semplicemente minimalista è pianificato in modo meticoloso, una lezione che Gehry afferma di aver appreso da una mostra d'arte del 1966:
Gehry è sempre stato uno sperimentatore, anche con il miglioramento del suo processo. Al giorno d'oggi, Gehry utilizza software sviluppato originariamente per progettare automobili e aeromobili - Applicazione interattiva tridimensionale computerizzata o CATIA. I computer possono creare modelli 3D con specifiche dettagliate per progetti complicati. La progettazione architettonica è un processo iterativo, reso più veloce con i programmi per computer, ma il cambiamento avviene attraverso la sperimentazione, non solo uno schizzo e non solo un modello. Gehry Technologies è diventato un affare secondario per il suo studio di architettura del 1962.
La storia di Gehry House, la residenza dell'architetto, è la semplice storia di un lavoro di ristrutturazione. È anche la storia della sperimentazione con il design, la solidificazione della visione di un architetto e, in definitiva, il percorso verso il successo professionale e la soddisfazione personale. La casa di Gehry sarebbe diventata uno dei primi esempi di ciò che divenne noto come decostruttivismo, un'architettura di frammentazione e caos.