Il pluripremiato drammaturgo August Wilson non mancava di fan durante la sua vita, ma i suoi scritti goduto di rinnovato interesse dopo un adattamento cinematografico della sua opera teatrale "Recinzioni" aperto nei cinema a Natale Giorno 2016 Il film acclamato dalla critica non solo ha guadagnato complimenti per le stelle Viola Davis e Denzel Washington, che ha anche diretto ma esposto nuovi spettatori anche al lavoro di Wilson. In ciascuna delle sue opere teatrali, Wilson ha puntato i riflettori sulla vita degli afroamericani della classe operaia trascurati nella società. Con questa biografia, scopri come l'educazione di Wilson ha influenzato le sue opere principali.
Nei primi anni
August Wilson è nato il 27 aprile 1945, nel quartiere Hill di Pittsburgh, un povero quartiere nero. Alla nascita, portava il nome di suo padre panettiere, Frederick August Kittel. Suo padre era un immigrato tedesco, noto per il suo bere e temperamentoe sua madre, Daisy Wilson, era afroamericana. Ha insegnato a suo figlio a resistere all'ingiustizia. I suoi genitori divorziarono, tuttavia, e il drammaturgo avrebbe in seguito cambiato il suo cognome con quello di sua madre, poiché era la sua principale badante. Suo padre non ebbe un ruolo coerente nella sua vita e morì nel 1965.
Wilson è stato feroce il razzismo frequenta una serie di scuole quasi completamente bianchee l'alienazione che sentì di conseguenza alla fine lo portò a lasciare la scuola superiore a 15 anni. Abbandonare la scuola non significava che Wilson avesse rinunciato alla sua istruzione. Decise di educarsi visitando regolarmente la sua biblioteca locale e leggendo voracemente le offerte lì. Un'educazione autodidatta si rivelò fruttuosa per Wilson, che lo avrebbe fatto guadagnare un diploma di scuola superiore grazie ai suoi sforzi. In alternativa, ha imparato importanti lezioni di vita ascoltando le storie degli afroamericani, per lo più pensionati e operai, nel distretto di Hill.
Uno scrittore inizia
A 20 anni Wilson decise che sarebbe diventato un poeta, ma tre anni dopo sviluppò un interesse per il teatro. Nel 1968, lui e il suo amico Rob Penny hanno iniziato i Black Horizons su Hill Theater. Mancando un posto dove esibirsi, la compagnia teatrale ha messo in scena le sue produzioni nelle scuole elementari e ha venduto i biglietti per soli 50 centesimi radunando i passanti fuori poco prima dell'inizio degli spettacoli.
L'interesse di Wilson per il teatro è scemato, e non è stato fino a quando non si è trasferito a St. Paul, Minn., Nel 1978 e ha iniziato ad adattarsi Nativo americano racconti popolari in spettacoli per bambini che ha rinnovato il suo interesse per l'arte. Nella sua nuova città, ha iniziato a ricordare la sua vecchia vita nel distretto di Hill, raccontando le esperienze dei residenti che c'è uno spettacolo, che si è sviluppato in "Jitney". Ma il primo spettacolo teatrale di Wilson messo in scena professionalmente è stato "Black Bart and the Sacred Hills", che ha scritto mettendo insieme alcuni dei suoi vecchi poesie.
Lloyd Richards, il primo regista di Broadway e decano della Yale School of Drama, aiutò Wilson a perfezionare i suoi spettacoli e ne diresse sei. Richards era direttore artistico del Yale Repertory Theatre e capo della Eugene O'Neill Playwrights Conference in Connecticut, a cui Wilson avrebbe sottoporre l'opera che lo ha reso una star, "Il fondo nero di Ma Rainey". Richards ha fornito a Wilson una guida sull'opera teatrale, che è stata aperta al Yale Repertory Theatre di 1984. Il New York Times ha descritto la commedia come “un racconto interno bruciante di ciò che il razzismo bianco fa al suo vittime." Ambientato nel 1927, lo spettacolo descrive in dettaglio la relazione rocciosa tra un cantante blues e una tromba giocatore.
Nel 1984, "Fences" è stato presentato per la prima volta. Si svolge negli anni '50 e racconta le tensioni tra un ex giocatore di baseball dei campionati negri che lavora come spazzatura e il figlio che sogna anche una carriera atletica. Per quella commedia, Wilson ha ricevuto il Tony Award e il Premio Pulitzer. Il drammaturgo ha seguito "Recinzioni" con "Joe Turner Come and Gone", che si svolge in una pensione nel 1911.
Tra le altre opere chiave di Wilson c'è "The Piano Lesson", la storia dei fratelli che litigano per un pianoforte di famiglia nel 1936. Ha ricevuto il suo secondo Pulitzer per quella commedia del 1990. Wilson ha anche scritto "Two Trains Running", "Seven Guitars", "King Hedley II", "Gem of the Ocean" e "Radio Golf", la sua ultima opera teatrale. La maggior parte dei suoi spettacoli hanno debuttato a Broadway e molti sono stati successi commerciali. "Recinzioni", ad esempio, vantava guadagni di $ 11 milioni in un anno, un record a quel tempo per una produzione non musicale di Broadway.
Numerose celebrità hanno recitato nelle sue opere. Whoopi Goldberg ha recitato in un revival di "Ma Rainey's Black Bottom" nel 2003, mentre Charles S. Dutton ha recitato sia nell'originale che nel risveglio. Altri attori famosi che sono apparsi nelle produzioni Wilson includono S. Epatha Merkerson, Angela Bassett, Phylicia Rashad, Courtney B. Vance, Laurence Fishburne e Viola Davis.
In totale, Wilson ha ricevuto sette premi Circle per il New York Drama Critics per le sue opere teatrali.
Arte per il cambiamento sociale
Ognuna delle opere di Wilson descrive le lotte del sottosuolo nero, che si tratti di operatori sanitari, domestici, conducenti o criminali. Attraverso i suoi drammi, che abbracciano diversi decenni del 20 ° secolo, i senza voce hanno una voce. Le opere teatrali espongono i tumulti personali alla marginalità sopportata perché la loro umanità troppo spesso non viene riconosciuta dai loro datori di lavoro, dagli estranei, dai familiari e dall'America in generale.
Mentre i suoi spettacoli raccontano le storie di una comunità nera impoverita, c'è anche un fascino universale per loro. Ci si può relazionare ai personaggi di Wilson nello stesso modo in cui ci si può relazionare ai protagonisti delle opere di Arthur Miller. Ma le commedie di Wilson si distinguono per la loro gravità emotiva e il loro lirismo. Il drammaturgo non ha voluto sorvolare l'eredità di schiavitù e Jim Crow e il loro impatto sulla vita del suo personaggio. Credeva che l'arte fosse politica ma non considerava le sue opere esplicitamente politiche.
"Penso che i miei spettacoli offrano agli americani bianchi un modo diverso di guardare gli americani neri", ha detto La recensione di Parigi nel 1999. "Ad esempio, in" Recinzioni "vedono un netturbino, una persona che in realtà non guardano, anche se vedono un netturbino ogni giorno. Osservando la vita di Troy, i bianchi scoprono che il contenuto della vita di questo netturbino nero è influenzato dalle stesse cose: amore, onore, bellezza, tradimento, dovere. Riconoscendo che queste cose fanno parte della sua vita tanto quanto la loro può influenzare il modo in cui pensano e affrontano le persone di colore nelle loro vite. "
Malattia e morte
Wilson è morto di cancro al fegato l'ottobre. 2, 2005, all'età di 60 anni in un ospedale di Seattle. Non aveva annunciato di soffrire della malattia fino a un mese prima della sua morte. La sua terza moglie, la costumista Constanza Romero, tre figlie (una con Romero e due con la sua prima moglie) e diversi fratelli gli sopravvissero.
Dopo aver ceduto al cancro, il drammaturgo ha continuato a ricevere onori. Il Virginia Theatre di Broadway ha annunciato che avrebbe portato il nome di Wilson. Il suo nuovo tendone è salito due settimane dopo la sua morte.